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Die Animation ist zweifellos einer der Bereiche der grafischen und audiovisuellen Kommunikation, der sich in den letzten Jahrzehnten am stärksten entwickelt hat. Seit den ersten Experimenten mit 2D-Animationen im 19. Jahrhundert, von denen viele mit der Entstehung des Kinos verbunden waren, ist viel Zeit vergangen. Im 20. Jahrhundert erreichte die Animation einen Höhepunkt an Kreativität und wurde in so unterschiedlichen Bereichen wie Kino, Werbung und Fernsehen eingesetzt. Im 21. Jahrhundert hat die Animation mit der Explosion der digitalen Umgebungen einen weiteren Schritt in ihrer Entwicklung gemacht, mit dem Aufkommen der 3D-Animation und ihrer Ausweitung auf praktisch alle Bereiche der modernen Informations- und Kommunikationsgesellschaft. Kino, Serien, Werbung, Webseiten, Anwendungen, Videospiele… Wo immer wir hinschauen, sehen wir Animationen, die unsere visuellen Erfahrungen bereichern, und die Studenten dieses Ausbildungszyklus werden die grundlegenden Fähigkeiten erwerben, um sich der Schaffung aller Arten von kreativen, neuartigen und originellen Animationen stellen zu können.

Dieser Studiengang konzentriert sich auf die Welt der Bildanimation, sowohl 2D als auch 3D, und ihre Einbeziehung in alle Arten von grafischen und audiovisuellen Produkten. Wo immer wir hinschauen, sehen wir Animationen, die unsere visuellen Erfahrungen bereichern. Die Studenten dieses Ausbildungszyklus erwerben die grundlegenden Fähigkeiten, um alle Arten von kreativen, neuartigen und originellen Animationen erstellen zu können.

• Zeitplan der Kurse

Allgemeine Struktur	Stunden insgesamt	ECTS-Punkte
An der Schule unterrichtete Module	1825	103
Praxisphase in Unternehmen, Ateliers oder Werkstätten	100	11
Integriertes Projekt	75	6
Insgesamt	2000	120

Stundenplanverteilung der an der Schule unterrichteten Module 

Titel der Module	Stunden pro Woche		CreditsECTS
	1. Jahr	2. Jahr
Grundlagen der Repräsentation und des visuellen Ausdrucks	3	–	6
Bildtheorie	2	–	5
Computer-Medien	3	–	6
Computeranwendungen	–	3	4
Fotografie	2	2	5
Geschichte der Animation	2	2	7
Zeichnen in der Animation	3	3	9
Animationstechniken	–	7	10
Audiovisuelle Sprache und Technik	–	5	7
Drehbuch und narrative Struktur	2	–	3
Technisches Englisch	3	–	5
Animationsprojekte	7	6	28
Ausbildung und Berufsberatung	3	–	5
Einführung in das Unternehmertum	–	2	3
Integriertes Projekt	–	–	11
Praxisphase in Unternehmen, Ateliers oder Werkstätten	–	–	6
Insgesamt	30	30	120

– Module

– Grundlagen der Darstellung und des visuellen Ausdrucks

1. Gestaltung des zweidimensionalen Raums. Formale, expressive und symbolische Elemente der plastischen und visuellen Sprache.

2. Form und struktur. Proportionale Elemente.

3. Form und Komposition im zweidimensionalen Ausdruck. 

4. Grundlagen und Theorie von Licht und Farbe.

5. Ausdrucksstarke und symbolische Werte der Farbe.

6. Interaktion der Farbe in der kreativen Darstellung.

7. Instrumente, Techniken und Materialien.

– Bildtheorie

1. Repräsentation und die morphologischen, dynamischen und messbaren Elemente des Bildes. 

2. Identifizierung, Analyse und Bewertung des Bildes. 3.

3. Visuelle Syntax.

4. Die Visualisierung der Wirklichkeit. Wahrnehmungs-Theorien.

5. Das Zeichen: Ausdruck und Inhalt. Denotation und Konnotation.

6. Arten von Zeichen. Eigenschaften und Konventionen. Zeichen und ihre Bedeutungswerte.

7. Visuelle Kommunikation. Der kommunikative Prozess.

– IT-Ressourcen

1. Entwicklung der Informationstechnologie und des Internets. Die Informationsgesellschaft. Freie Software.

2. Betriebssysteme. Computer, Peripheriegeräte und Netzwerke, Cloud Computing. 3.

3. Farbsysteme, Digitalisierung, Vektorisierung, OCR. Digitale Typografie.

4. Kommunikation zwischen verschiedenen Umgebungen. Importieren und Exportieren von Dateien.

5. Das Vektorbild. Die Erstellungssoftware. Der Arbeitsbereich. Werkzeuge zum Zeichnen.

6. Organisation von Objekten: Ebenen, Gruppierung, Masken, Stile.

7. Das Bitmap-Bild. Software für die Erstellung, Bearbeitung und Verwaltung von Bitmap-Bildern und Digitalfotografie. Werkzeuge zum Zeichnen.

8. Digitale Fotografie. Vorbereitung von Dateien für die Verteilung und Ausgabe.

9. Dateitypen für die Verteilung und Ausgabe. Organisation von Informationen.

– Fotografie

1. Fotografische Sprache, Dimensionen, Zweck, Besonderheiten.

2. Fotografische Ausrüstung.

3. Die fotografische Aufnahme. Technische, ökologische und ästhetische Bedingungen. Darstellung von Raum und Zeit.

4. Natürliches und künstliches Licht. Messung und Beleuchtung.

5. Farbe in der Fotografie.

6. Verwaltung von fotografischen Archiven. Bearbeitung und Auswahl von Fotografien.

7. Bildbearbeitung und -manipulation.

8. Formale und expressive Behandlung der Fotografie auf dem Gebiet der Spezialisierung.

9. Fotografische Felder.

– Geschichte der Animation

1. Das Konzept und die Erscheinungsformen der grafischen Kommunikation. Illustration, Comic, Animation: Sprache und Merkmale der einzelnen Medien. 2.

2. Die Erscheinungsformen und die Entwicklung des grafischen Bildes in der Kommunikation. Das grafische Produkt in Bezug auf den historisch-künstlerischen Kontext.

3. Historische und technische Entwicklung der Animation. Wichtigste Erscheinungsformen. Einschlägige Trends und Autoren.

4. Das bewegte Bild in den Medien.

5. Aktuelle Trends und Errungenschaften in der grafischen Narration und Animation. 

– Zeichnen in der Animation

1. Die Skizze der Idee. Das Skizzenbuch. Die Linie, der Umriss, der sensible Strich.

2. Das statische und das bewegte Modell. Die Skizze nach dem Leben.

3. Gedächtnis- und Erinnerungszeichnung.

4. Die Darstellung des Lichts. Chiaroscuro. Licht in der Definition von Volumen. Illumination. Licht, Schatten, Transparenzen und Spiegelungen. Die Atmosphäre.

5. Form und Raum. Komposition und Struktur. Kompositorischer Raum. Physischer Raum und Wahrnehmungsraum. Ausdruckskraft in der Gestaltung des Raums. Kompositorische Strategien.

6. Darstellung von Räumen und komplexen Formen. Natürliche und städtische Landschaft. Architektonisches Zeichnen. Struktur von Tieren. Die menschliche Figur. Gesichts- und Körperausdruck. Verzerrungen.

7. Interpretation der Form. Der Stil. Zeichnen bei bedeutenden Schöpfern von Cartoons. Expressive und erzehlerische Mittel der verschiedenen Stile.

8. Ausdrucksmittel in der Zeichnung der audiovisuellen Animation.

– Animationstechniken

1. Grundlegende Prinzipien der Animation.

2. Techniken, Materialien, Mittel und Technologie des animierten Bildes.

3. Traditionelle und digitale 2D-Techniken. Elemente des zweidimensionalen Ausdrucks.

4. Traditionelle und digitale 3D-Techniken. Elemente des dreidimensionalen Ausdrucks.

5. Die Ressourcen des 2D- und 3D-Ausdrucks und ihre Anwendung auf ein Animationsprojekt.

6. Die Organisation des szenografischen Raums.

7. Beleuchtung für die Animation.

8. Die Illusion der Bewegung, Netzhautpersistenz. Die Bewegung von Figuren, Gegenständen und Kulissen.

9. Planung und Realisierung des Animationsprojekts. Drehbuch. Gestaltung und Charakterisierung von Figuren, Kulissen und Ambiente, Modelle. 

– Audiovisuelle Sprache und Technologie

1. Theorien über die audiovisuelle Botschaft. Entwicklung der audiovisuellen Medien.

2. Audiovisuelle Kommunikation. Dimensionen, Funktionen und Organisation der audiovisuellen Botschaft.

3. Technologische Grundlagen der audiovisuellen Medien. Video- und Digitaltechnik. Technische Elemente der audiovisuellen Ausrüstung.

4. Audiovisuelle Sprache. Narrative Rhetorik und visuelle Rhetorik. Die Organisation des dargestellten Raums und der Zeit. Übergänge und Kontinuität. Räumlich-zeitliche Artikulationen. Montage. Formale Freiheit.

5. Andere Elemente des audiovisuellen Bildes: Beleuchtung, Ton, Szenografie.

6. Phasen der Ausarbeitung eines audiovisuellen Produkts.

7. Genres und audiovisuelle Produkte.

– Drehbuch und erzählerische Struktur

1. Erzählerische Sprache.

2. Sequenzielle Sprache.

3. Entwicklung des Drehbuchs. Anpassungen. Die Handlung. Die Synopse.

4. Aufbau und Entwicklung einer Geschichte. Die Formate.

5. Lektorat und Tempo.

– Technisches Englisch

1. Die Organisation von Informationen in technischen Texten: Indizes, Titel, Überschriften, Tabellen, Diagramme und Schaubilder.

2. Gewinnung von globalen und spezifischen Informationen aus Vorträgen und Reden zu spezifischen Themen und mit einem gewissen Abstraktionsgrad.

3. Merkmale der professionellen schriftlichen Kommunikation. Berufliche Korrespondenz. Formale Strukturen in schriftlichen Texten.

4. Gemeinsame Formeln zur Einleitung, Aufrechterhaltung und Beendigung von Gesprächen in verschiedenen Situationen.

5. Spezifische Terminologie für die berufliche Tätigkeit. Häufig verwendete Ausdrücke und Redewendungen im beruflichen Umfeld. Grundlegende Formeln für die sozioprofessionelle Interaktion im internationalen Bereich.

6. Digitale, computergestützte und bibliografische Ressourcen zur Lösung von Verständnisproblemen oder zur Suche nach Informationen, Ideen und Meinungen, die für die Ausführung einer Aufgabe notwendig sind.

7. Die wichtigsten sozio-professionellen Referenzen in englischsprachigen Ländern: Presse, Werbung, Arbeitsbeziehungen.

8. Ausfüllen von Formularen und Dokumenten.

– Animationsprojekte

1. Das Animationsprojekt, Phasen und Planung: Storyline, Synopsis, Drehbuch, Storyboard, Layout, Kunstkonzept, die Bibel und andere.

2. Vorproduktion des Projekts: Dokumentation, Gestaltung der Figuren, Hintergründe und andere.

3. Produktion: Erstellung von Figuren und Kulissen, Modellen, Hintergründen, Beleuchtung, Kulissen, Tonaufnahmen, Drehbuch, Bild- und Tonaufnahmen, Animation, Zwischenschnitte usw. 

4. Postproduktion: Videobearbeitung, Bildanpassung, Effekte, Übergänge, Audiobearbeitung, Erstellung des Abspanns, usw.

5. Computerwerkzeuge und neue Technologien für die Erstellung eines Animationsprojekts. Animations-, Bearbeitungs- und Postproduktionssoftware.

6. Export von Filmen und Ausstellungsformen: Formate, Codecs, usw.

7. Spezifische Vorschriften für das Fachgebiet.

– Ausbildung und berufliche Orientierung

1. Der rechtliche Rahmen der Arbeitsbeziehungen. Arbeiterstatut und spezifische Vorschriften. Sozialversicherungsleistungen und Arbeitslosigkeit.

2. Die Systeme für den Zugang zur Welt der Arbeit. Der Arbeitsmarkt: Struktur. Techniken und Organisationen, die die Integration in den Arbeitsmarkt erleichtern. Initiativen zur Selbstständigkeit. Lebenslanges Lernen.

3. Das Unternehmen. Verschiedene rechtliche Modelle von Unternehmen und ihre Merkmale. Organisation, Verwaltung und Management. Rechtliche und steuerliche Verpflichtungen.

4. Grundlegende Marketingkonzepte. Die Organisation von Produktion, Marketing und Vertrieb im Unternehmen. Methoden der Kostenanalyse und Qualitätskontrolle.

5. Der Arbeitsvertrag. Arten von Arbeitsverträgen. Rechte und Pflichten, die sich aus dem Arbeitsverhältnis ergeben. Änderung, Aussetzung und Beendigung des Arbeitsvertrags.

6. Der Einzelunternehmer. Formalitäten für die Aufnahme einer unternehmerischen Tätigkeit. Kostenvoranschlag, Schätzung und Abrechnung der Arbeit.

7. Rechte an geistigem und gewerblichem Eigentum. Eintragung des geistigen Eigentums. Verwaltungsorgane: Urheberrecht und Copyleft. Gewerbliches Eigentum: Gewerbliche und künstlerische Modelle und Entwürfe. Eintragung und Eintragungsverfahren.

8. Unterscheidungszeichen: Marken, Zeichen und Handelsnamen. Übertragbarkeit.

9. Maßnahmen zur Sicherheit und zum Gesundheitsschutz am Arbeitsplatz, die für den Beruf gelten.

– Einstieg in das Unternehmertum

1. Der Unternehmer. Die Fähigkeit, Unternehmer zu sein. Unternehmerische Kultur: Fähigkeiten und Einstellungen, die für die Ausübung des Berufs erforderlich sind. Innovation und Kreation. Die Entwicklung der Geschäftsidee. Kriterien und Grundsätze für die Schaffung der Identität des Unternehmens und der Marken der Produkte oder Dienstleistungen.

2. Selbstständige Tätigkeit. Das Statut der Selbstständigkeit und sein Anwendungsbereich. Gemeinsames Berufsregime der Selbstständigen: grundlegende Berufsrechte. Schutz der Rechte des geistigen Eigentums von Selbstständigen. Berufsregime der wirtschaftlich abhängigen Selbständigen.

3. Die Gestaltung der Organisation und Kultur des Unternehmens. Alte und neue Formen der Organisation. Die Organisationsstruktur des 21. Jahrhunderts. Die Unternehmenskultur und ihr Einfluss auf die Erreichung der Unternehmensziele. Das Unternehmen als System: Untersuchung des internen und externen Systems. Analyse des sozialen Klimas. Strategische Planung.

4. Der Markt. Das Marktkonzept. Struktur und Abgrenzung des Marktes. Der Einfluss von Makro- und Mikro-Umweltfaktoren auf die Austauschbeziehungen zwischen Unternehmen und Markt. Marktsegmentierung.

5. Der Verbraucher. Die menschliche Gruppe und ihre Typologie Die Struktur der sozialen Erfahrung: Sozialisation, Orientierungs- und Beziehungstypen. Soziales Handeln und Rational-Choice-Theorie. Ansätze zur Untersuchung des Kaufverhaltens. Motivation, Wünsche, Wahrnehmung und Ausbildung. Demografische, sozioökonomische und psychografische Merkmale des Käufers.

6. Das Produkt. Klassifizierung. Merkmale des Gesamtprodukts. Das Produktportfolio. Das neue Produkt. Der Prozess der Produktverbreitung und -übernahme. Der Produktlebenszyklus. Preisgestaltung und Vertrieb. Marketingstrategien.

7. Vertrieb über das Internet. Internationale Harmonisierung des elektronischen Handels. Rechtliche Regelung des elektronischen Geschäftsverkehrs in Spanien. Maßnahmen zum Schutz von Unterscheidungsmerkmalen und immateriellen Vermögenswerten des Unternehmens. Internationale Beilegung von Streitigkeiten über gewerbliches Eigentum.

8. Dienstleistungen. Begriff der Dienstleistung und Typologie der Dienstleistungen. Unterschied zwischen Produkt und Dienstleistung. Die Wahrnehmung von Dienstleistungen durch Kunden und Mitarbeiter. Dienstleistungserbringung: Vertriebskanäle. Preisgestaltung von Dienstleistungen.

9. Die Suche nach finanziellen Mitteln für die Gründung des Unternehmens. Subventionen. Der Finanzplan: Cashflow-Prognosen, die voraussichtliche Gewinn- und Verlustrechnung und die voraussichtliche Bilanz.

10. Rechtsformen von Unternehmen und soziale Verantwortung. Der Einzelunternehmer. Die Gemeinschaft des Eigentums. Personengesellschaften und Kommanditgesellschaften. Aktiengesellschaften und Aktiengesellschaften. Unternehmen der Sozialwirtschaft: Genossenschaften und Arbeitsgesellschaften, Eingliederungsgesellschaften.

11. Verfahren zur Gründung eines Unternehmens. Formalitäten für die Gründung und den Start eines Unternehmens. Beratungsstellen und Institutionen für die Aufnahme der Tätigkeit. Der One-Stop-Business-Shop.

12. Steuerliche Pflichten. Steuern, die je nach Rechtsform des Unternehmens zu entrichten sind: Einkommens- und Körperschaftssteuer, Anmeldung bei der Steuer für wirtschaftliche Tätigkeiten. Indirekte Steuern: Mehrwertsteuer. Lokale Steuern. Der Steuerkalender. Verwaltungsdokumente, die bei der unternehmerischen Tätigkeit verwendet werden.

13. Gesetzliche Haftung des Unternehmens. Der rechtliche Rahmen des unlauteren Wettbewerbs. Sozialrechtliche Verstöße und Sanktionen. Zivil- und strafrechtliche Haftung im Zusammenhang mit der unternehmerischen Tätigkeit.

– Integriertes Projekt

1. Die Erstellung und Umsetzung des Animationsprojekts. Die Methodik. Die Etappen. Spezifikationen. Zwänge. Grafische Dokumentation.

2. Die Materialisierung des Animationsprojekts bis zum fertigen Produkt. Überprüfung der Qualitätskontrolle in den verschiedenen Phasen.

3. Kommunikation, Präsentation und Verteidigung des Projekts.

– Praktische Ausbildungsphase in Unternehmen, Studios oder Werkstätten.

Berufliche Kompetenz

Durchführung von Animationsprojekten, persönlich oder im Auftrag von Unternehmen, Institutionen oder anderen Fachleuten, sowie Ausarbeitung von Projekten der visuellen Kommunikation mit animierten Bildern.