Pendant les derniers 150 ans, la photographie a conquis de manière irréversible de plus en plus de domaines de notre vie quotidienne et professionnelle. Chaque heure, nous voyons des dizaines d’images photographiques, que ce soit sur des affiches, dans des magazines, des journaux, ou, depuis peu, sur les multiples écrans électroniques qui nous entourent et avec lesquels nous interagissons en permanence. Ce sont les étudiants du cycle supérieur en Photographie qui sont chargés de créer certaines de ces images qui nous frappent depuis n’importe lequel des endroits mentionnés précédemment, mais toujours en fonction de l’expression artistique personnelle et subjective de leurs créateurs. Pour atteindre ce point, ils découvriront les tendances les plus importantes de l’histoire de la photographie, le fonctionnement de l’image en mouvement et, surtout, les mystères de l’appareil photo et du contrôle de la lumière, sans laquelle la photographie ne peut pas exister. C’est ainsi qu’ils pourront devenir des créateurs d’images photographiques capables d’enrichir de leur puissance expressive le monde bigarré dans lequel nous évoluons quotidiennement. (texte web)
Les étudiants du cycle supérieur en Photographie développent un apprentissage multidisciplinaire autour d’outils qui leur permettront de s’immerger dans le monde de la photographie professionnelle. Pendant les deux années du cycle, des questions théoriques et techniques sur l’image photographique sont abordées, les mécanismes de la photographie traditionnelle et de l’image numérique sont explorés, et les études sont complétées par des matières telles que l’histoire de la photographie et les médias audiovisuels, entre autres.
Répartition horaire des enseignement:
| Structure générale | Heures totales | Crédits ECTS |
| Modules dispensés dans le centre éducatif | 1825 | 103 |
| Phase de formation pratique en entreprises, studios ou ateliers | 100 | 11 |
| Project intégré | 75 | 6 |
| Total | 2000 | 120 |
MODULES
• Fondements de la représentation et de l’expression visuelle :
1. Configuration de l’espace bidimensionnel. Éléments formels, expressifs et symboliques du langage plastique et visuel.
2. Forme et structure. Éléments proportionnels.
3. Forme et composition dans l’expression bidimensionnelle.
4. Fondements et théorie de la lumière et de la couleur.
5. Valeurs expressives et symboliques de la couleur.
6. Interaction de la couleur dans la représentation créative.
7. Instruments, techniques et matériaux.
8. Caractéristiques formelles et fonctionnelles du dessin pour la planification du produit photographique et audiovisuel. Croquis, story-boards
• Théorie de l’image :
1. La représentation et les éléments morphologiques, dynamiques et mesurables de l’image.
2. Identification, analyse et évaluation de l’image.
3. Syntaxe visuelle.
4. La visualisation de la réalité. Théories perceptives.
5. Le signe : expression et contenu. Dénotation et connotation.
6. Types de signes. Propriétés et conventions. Les signes et leurs valeurs significatives.
7. La communication visuelle. Le processus communicatif.
• Médias informatiques :
1. Évolution de l’informatique et d’Internet. La société de l’information. Logiciels libres.
2. Systèmes d’exploitation. Ordinateur, périphériques et réseaux, cloud computing.
3. Systèmes de couleurs, numérisation, vectorisation, OCR. Typographie numérique.
4. Communication entre différents environnements. Importation et exportation de fichiers.
5. Image vectorielle. Logiciels de création. Espace de travail. Outils de dessin.
6. Organisation d’objets : couches, regroupements, masques, styles.
7. Image matricielle. Logiciels de création, traitement et gestion d’images matricielles et photographie numérique. Outils de dessin.
8. Photographie numérique. Préparation de fichiers pour la distribution et la sortie.
9. Types de fichiers pour la distribution et la sortie. Organisation de l’information.
• Histoire de la photographie :
1. Origines et expansion de la photographie. Sa relation avec d’autres manifestations artistiques.
2. Les genres photographiques et leur évolution. La photographie en relation avec le contexte historico-artistique.
3. Parcours de l’évolution historique, technique et esthétique de la photographie. Manifestations les plus significatives. Tendances, styles et auteurs les plus importants.
4. La photographie dans les médias. Influence et applications technologiques.
5. Tendances et réalisations actuelles.
• Théorie photographique :
1. L’image photographique. Concept et évolution des théories photographiques.
2. Les contextes de l’image, ses usages et fonctions.
3. La valeur du référent. La classification en genres.
4. Les éléments de représentation spatiale en photographie.
5. La représentation du temps et du mouvement.
6. La lumière en photographie. Éclairage naturel et artificiel : critères esthétiques et fonctionnels.
7. La couleur en photographie. Évolution et usages expressifs.
8. La photographie et d’autres moyens d’expression : arts plastiques, cinéma, littérature…
9. Photographie et document.
10. Théories esthétiques et artistiques.
11. Concepts artistiques contemporains. Interactions avec la photographie.
• Technique photographique :
1. Principes physiques. La lumière et l’optique.
2. Lois intervenant directement dans le fait photographique.
3. Appareils photo et équipements photographiques. Types et applications. Spécifications techniques, utilisation et entretien.
4. Photométrie.
5. Systèmes, équipements et techniques d’éclairage.
6. Contrôle technique lors de la prise de vue.
7. Traitement photographique photochimique et numérique. Techniques et équipements. Retouche et manipulation.
8. Gestion et traitements spéciaux du N&B et de la couleur.
9. Matérialisation de l’image photographique, sa reproduction et son édition. Technologies de reproduction et d’impression. Systèmes Computer to Print, Computer to Plate, Computer to Film.
10. Contraintes techniques, artistiques et communicatives de la pratique photographique dans les différents genres.
• Médias informatiques :
1. Évolution de l’informatique et d’Internet. La société de l’information. Logiciels libres.
2. Systèmes d’exploitation. Ordinateur, périphériques et réseaux, cloud computing.
3. Systèmes de couleurs, numérisation, vectorisation, OCR. Typographie numérique.
4. Communication entre différents environnements. Importation et exportation de fichiers.
5. Image vectorielle. Logiciels de création. Espace de travail. Outils de dessin.
6. Organisation d’objets : couches, regroupements, masques, styles.
7. Image matricielle. Logiciels de création, traitement et gestion d’images matricielles et photographie numérique. Outils de dessin.
8. Photographie numérique. Préparation de fichiers pour la distribution et la sortie.
9. Types de fichiers pour la distribution et la sortie. Organisation de l’information.
• Langue et technologie audiovisuelle :
1. Contrôle technique des équipements de prise de vue et de postproduction.
2. Le scénario. La narration visuelle.
3. Les éléments du langage audiovisuel.
4. L’organisation de l’espace représenté.
5. L’organisation du temps représenté.
6. Le montage.
7. L’élaboration du produit audiovisuel. Production et postproduction.
8. Scénographie, acteurs et éclairage.
9. Le son.
10. Les genres et les produits audiovisuels.
• Projets de photographie :
1. Le projet photographique. Méthodologie.
2. La prise de vue photographique : variables de contrôle technique et expressif.
3. Mesure de la lumière et détermination de l’exposition.
4. Éclairage naturel et artificiel. Lumière continue et flash. Filtrage et polarisation.
5. L’appareil photo technique.
6. Gestion des fichiers. Métadonnées. Techniques d’archivage, indexation et récupération de documents photographiques.
7. Révélation du négatif numérique. Techniques d’ajustement tonal et de traitement de l’image.
8. Procédures de retouche. Correction des couleurs.
9. Contrôle de la perspective et de la forme de l’image.
10. L’édition. Sélection et organisation des images.
11. La finition et la présentation. Montage et exposition.
12. Les domaines de la photographie : reportage, publicité et art. Genres.
13. Réglementation applicable à la spécialité.
14. La mémoire et la communication du projet.
• Anglais technique :
1. Compréhension orale, production orale et interaction :
– Compréhension du sens général de messages oraux simples, émis de manière claire et articulée, dans le contexte professionnel propre au cycle et dans des environnements quotidiens.
– Production orale de textes simples liés à la fois à l’environnement professionnel du cycle et à des sujets concrets du quotidien.
– Participation active à des conversations spontanées et simulées avec des messages simples liés à la fois à l’environnement professionnel du cycle et à des sujets concrets du quotidien.
– Utilisation de stratégies de communication pour initier, maintenir et conclure un dialogue.
– Identification des registres avec un degré de formalité plus ou moins élevé en fonction de l’intention communicative et du contexte de communication.
2. Compréhension de l’écrit et expression écrite :
– Identification et compréhension du sujet principal dans des textes écrits simples sur des sujets professionnels ou d’intérêt général.
– Identification de l’objectif communicatif d’un texte.
– Production de textes écrits simples sur des sujets d’intérêt général, professionnel, ou liés à d’autres modules du cycle.
– Utilisation des éléments nécessaires de cohésion pour exprimer clairement la relation entre les idées.
– Identification et utilisation du registre approprié à la fonctionnalité du texte.
3. Connaissance de la langue :
– Connaissance et utilisation de structures grammaticales simples permettant l’échange d’informations dans le domaine professionnel et professionnel.
– Lexique lié à l’environnement professionnel, à d’autres matières du programme, et à des sujets d’intérêt général.
– Éléments phonético-phonologiques de base de la langue anglaise.
– Reconnaissance des traits distinctifs dans l’utilisation de la langue : le langage formel et informel, parlé et écrit.
– Stratégies d’apprentissage. Stratégies de communication.
4. Aspects socioculturels dans le milieu professionnel et personnel :
– Évaluation, respect et utilisation des normes socioculturelles et protocolaires dans les relations professionnelles et quotidiennes propres au pays où la langue est parlée.
– Reconnaissance de la langue étrangère pour approfondir des connaissances intéressantes tout au long de la vie personnelle et professionnelle.
– Intérêt pour la bonne présentation des textes écrits, que ce soit sur support papier ou numérique, en respectant les règles grammaticales, orthographiques et typographiques.
• Formation et orientation professionnelle/Initiation à l’activité entrepreneuriale :
1. Le cadre juridique des relations de travail. Statut des travailleurs et réglementation spécifique. Prestations de la sécurité sociale et chômage.
2. Systèmes d’accès au monde du travail. Le marché du travail : structure. Techniques et organismes facilitant l’insertion professionnelle. Initiatives pour le travail indépendant. Formation continue.
3. L’entreprise. Différents modèles juridiques d’entreprises et caractéristiques. Organisation, administration et gestion. Obligations juridiques et fiscales.
4. Concepts de base du marketing. Organisation de la production, commercialisation et distribution dans l’entreprise. Méthodes d’analyse des coûts et contrôle de la qualité.
5. Le contrat. Modalités du contrat de travail. Droits et devoirs découlant de la relation de travail. Modification, suspension et résiliation du contrat de travail.
6. L’entrepreneur individuel. Procédures pour le démarrage de l’activité entrepreneuriale. Devis, évaluations et facturation des travaux.
7. Les droits de propriété intellectuelle et industrielle. Enregistrement de la propriété intellectuelle. Organismes de gestion : copyright et copyleft. Propriété industrielle : modèles et dessins industriels et artistiques. Enregistrement et procédure d’enregistrement.
8. Les signes distinctifs : marque, enseigne et nom commercial. Transmissibilité.
9. Mesures de sécurité et d’hygiène au travail applicables à la profession.
Compétences
Réaliser une œuvre originale de photographie à partir d’une commande professionnelle spécifique ou d’un projet personnel.
Définir les variables formelles, fonctionnelles, esthétiques et techniques du projet photographique, planifier le processus et savoir le mettre en œuvre.
Organiser et développer les différentes phases du projet ainsi que les contrôles de qualité correspondants pour garantir un produit photographique conforme aux normes professionnelles requises.
Poste de travail
Il peut exercer sa profession dans le secteur public ou privé, au sein d’entreprises de communication, d’agences de publicité, de studios de design, de mode, de presse, d’éditeurs, de télévision. Il peut exercer ses compétences en tant que créateur indépendant ou salarié au sein d’une entreprise ou d’une équipe, collaborant avec d’autres professionnels pour transmettre des idées ou des concepts à travers des produits photographiques destinés à être publiés sur différents médias et supports, ainsi que dans des entreprises et institutions d’autres secteurs qui le nécessitent. Musées et entreprises de restauration d’œuvres d’art, archéologie, laboratoires médico-légaux, enquêtes policières, médecine légale, expertise, etc.
Escuela de Arte Albacete 